Suspiria 2018 - nie dla wszystkich

2024 Autor: James Gerald | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2024-01-12 17:47

29 listopada 2018 roku na rosyjskie ekrany wszedł film Suspiria, który od razu zbierał sprzeczne recenzje: widz albo podziwia głębię przeplatania się mistycyzmu z rzeczywistością, albo czuje obrzydzenie i przytłaczający strach. Ten film zdecydowanie nie jest dla osób o słabych nerwach. Nie docenią go również fani popowych horrorów i standardowego horroru. Ale jeśli jesteś gotowy na spektakularne sceny i głębokie zanurzenie w piwnicach podświadomości, Suspiria jest zdecydowanie warta zobaczenia.

Już od pierwszych klatek skupienie fotografowania sprawi, że będziesz podziwiać wyśniony obraz. Przemyślany jest tu każdy szczegół: każdy gest bohaterek, ruch każdego mięśnia i spojrzenia, obrót kamery i wyraźnie zbudowane efekty świetlne. Nawet ściany tu żyją…

Suspiria - co to jest? Albo widok nie jest dla wszystkich

Tłumaczenie słowa Suspirium z łaciny oznacza „westchnienie”, aw kontekście fabuły grozy Suspiria jest interpretowana jako „Złowieszczy oddech” i „Podejrzenie” …

Nowa Suspiria (152-minutowy metr) to nie remake filmu reżysera Dario Argento z 1977 roku, ale raczej eksperymentalny spektakl. Nie można porównywać obu filmów, bo współczesna twórczość Luki Guadagnino to szczególna wizja i nowy kierunek w kinematografii

Nawet gatunku nowej „Suspirii” nie można określić mianem horroru czy horroru, ponieważ obraz nie waha się być naprawdę przerażający, a jednocześnie piękny i tajemniczy.

Ponadto film ma własne konto na Twitterze, na którym Suspiria naprawdę żyje… Tutaj możesz poznać wszystkie jej sekrety:

• Jak powstały najbardziej przerażające sceny;
• Dzieła fanów: cosplay, koszulki, żarty, slogany itp.;
• Wywiad z ekipą filmową i reżyserem;
• Prawdziwe recenzje od widzów;
• Najnowsze wiadomości o aktorach;
• Różnice między nowym filmem a stworzeniem Dario Argento i wiele więcej.

Ocena obrazu na Rottentomatoes wynosi 6,7 / 10, na Kinopoisk - 7,1 / 10. Za montaż odpowiadał Walter Fasano.

Od dzieciństwa Luca marzył o nowym spojrzeniu na Suspirię z 1977 roku. Jeszcze jako chłopiec był zahipnotyzowany plakatem grozy naklejonym na opuszczonym kinie. Już wtedy przyszły reżyser fantazjował o napisach końcowych nowej Suspirii swoim nazwiskiem.

Główne role w kultowym włoskim horrorze z 1977 roku zagrali następujący aktorzy:

• Jessica Harper (Susie);
• Joanne Bennett (Madame Blank);
• Stefania Casini (Sara);
• Flavio Bucci (Daniel);
• Alida Valley (panna Tanner);
• Udo Kier (dr Mandel);
• Barbara Magnolfi (Olga);
• Eva Aksen (Pat Hingle) i inni.

Premierowy pokaz filmu odbył się 1 września na Festiwalu Filmowym w Wenecji, a data premiery w Rosji to 29 listopada. Film z 2018 roku zawiera dogłębną fabułę, rozszerzone klatki i hipnotyzujące efekty wizualne. Guadagnino znalazł więcej rzeczy do zbadania, więc jego interpretacja Suspirii z 1977 roku wydaje się coraz głębsza. To jest wina narodowa, sytuacja polityczna, stosunek do kobiet, a nawet temat miłości.

Oglądając, czujesz się jak uczestnik mistycznej interaktywnej lub hiperrealistycznej gry komputerowej. Immersja jest stuprocentowa nie tylko dzięki efektom specjalnym i grafice komputerowej, to tańce wprowadzane są w pewien stan widza, odsłaniając głębię ludzkiej psychiki.

Zobacz zdjęcia na Twitterze, na których Swinton, Johnson i Guadagnino podpisują autografy po konferencji prasowej na Festiwalu Filmowym w Wenecji 1 września 2018 r.

Ścieżka dźwiękowa do filmu autorstwa Thoma Yorke'a - specjalny złowieszczy rytm

„Suspiria” Luki Guadagnho zainspirowała frontmana Radiohead Thoma Yorke'a do napisania całego albumu „Suspirium”, ponieważ po stworzeniu ścieżki dźwiękowej do filmu pojawił się.

Tom przyznaje, że najtrudniejsze było napisanie muzyki do głównego tańca w kulminacyjnym momencie filmu – numer nazywał się Volk

Taniec i sam odcinek były już sfilmowane, pozostało tylko zbudować w muzycznym rzędzie:

• Muzyk długo współpracował z głównym choreografem, omawiając różne punkty związane ze strukturą samego tańca, dynamiką i głównymi akcentami. Ale wszystkie pomysły innych ludzi tylko rozpraszały Toma, czuł, że nie będzie w stanie stworzyć czegoś autentycznego i prawdziwego;
• Muzyka musi wchodzić z obrazem wizualnym z odpowiednim kontaktem - to jedyny sposób, aby uzyskać coś arcydzieła. Tom długo nie mógł tego połączyć, aż do rozmowy z reżyserem Guadagnino, kiedy wyznał, że chce usłyszeć coś prostego, pulsującego i rytmicznego;
• W rezultacie do filmu napisano 25 różnych kompozycji, które znalazły się na nowym albumie (data premiery - 26 października).

Frontman Radiohead udostępnił fanom wideo z wykonania akustycznej wersji Open Again ze ścieżki dźwiękowej do filmu.

Według samego wokalisty muzyka z filmu „Blade Runner” stała się inspiracją dla ścieżki dźwiękowej Suspirii. Na Festiwalu Filmowym w Wenecji film otrzymał nagrodę za najlepszy akompaniament muzyczny.

Fani twórczości muzyka mogą śledzić jego życie na Twitterze. Jak przyznaje sam Thom Yorke, nie przepada za portalami społecznościowymi, ale nadal prowadzi bloga na Twitterze w swoim własnym, wyjątkowym stylu.

Podzielony Berlin - jako tło dla Supernatural

Zabójczo czerwona Suspiria 2018 to film, którego recenzji nie ma sensu czytać, bo Guadagnino dał wszystkim do myślenia. Berlin w 1977 r. podzielony murem, powojenna era III Rzeszy, codzienne ataki terrorystyczne (grupa Baader-Meinhof) i unoszący się wszędzie strach.

Terroryzm i nazizm w Niemczech jeszcze nie zniknęły, a na tym tle złowroga szkoła tańca naprawdę wydaje się być najbezpieczniejszym miejscem na świecie. Ale dokładnie do tego momentu, dopóki nie będziesz wiedziała, co się dzieje w jej piwnicy

Tańczący dom to piękna iluzja, niczym odbicie tamtych czasów - za tanecznymi popisami, udawanymi emocjami i publicznymi występami kryją się mroczne rytuały, tortury i kłamstwa. W piwnicach budynku kryją się jeszcze bardziej przerażające horrory i przemoc niż bomby i morderstwa na ulicach powojennego Berlina.

Taniec zabierze twoją duszę - taniec tensegrity

Tańce rytualne, skomplikowane więzadła i skoki to podstawa całego filmu. Przestrzeń prób to magiczne połączenie każdego członka trupy nie tylko z innymi tancerzami, ale także z sabatem czarownic. Ruchy bardziej przypominają nie taneczne piruety, ale Castaneda Tensegrity, magiczne kroki i ćwiczenia energetyczne w określonym rytmie. Dziewczyny tańczą jak w transie, kontrolując własne ciała w zupełnie nietypowy dla nas sposób.

Przed zdjęciami przeprowadzono poważne przygotowania – aktorki trenowały jak prawdziwi sportowcy, monitorowały dietę i wyłapywały każdy ruch choreografów (zespół tancerzy szkolił sam Damien Jale). Widz nie może nie zauważyć nienagannego treningu Dakoty Johnson, który grał każdy staw i mięsień.

Oddech, rytm ruchów i wysokość skoków aktorek to uczucia i historia Suspirii. Tancerze i trenerzy cały czas palą, jednocześnie rozciągając się i śledząc produkcję, co nadaje obrazowi szczególny nastrój i dynamikę.

Całe studio tańca opiera się na przyjemności i bólu, co wyraźnie wyraża się w doborze dziewczęcych strojów – przypominają one stroje na treningi BDSM: liny, bandaże, otwarte wycięcia i czerwień.

Czy wszystkie silne kobiety są czarownicami?

Walka płci i temat feminizmu – gdzie możemy się bez nich obejść w nowej „Suspirii” 2018, o czym świadczą recenzje filmu zaskoczonej i zniechęconej publiczności.

Suspiria to kobiecy świat, do którego mężczyźni nie należą. Silnych kobiet często się boisz i nazywa się je „czarownicami”, aby zdewaluować ich siłę. Reżyser Luca Guadagnino prezentuje radykalnie feministyczną i polityczną interpretację filmu Dario Argento

Jeśli na obrazie z 2017 roku czarownice ze szkoły tańca były prawdziwym złem, to w filmowej adaptacji z 2018 roku ich obrazy są przemyślane i całkowicie przekształcone.

Te silne kobiety starają się przetrwać i nie stracić wpływów w trudnych czasach wojny, broniąc swoich poglądów i prawa do istnienia. Wojna i terror są odzwierciedleniem męskości i patriarchatu, które stały się powodem, dla którego bohaterki zamieniły się w prawdziwe wiedźmy z okrutnymi rytuałami i ofiarami. Epoka nie pozostawiła im jednak innego wyboru.

Tilda Swinton i jej reinkarnacje

Główną struną w fabule była fantastyczna Tilda Swinton, która wcieliła się w rolę surowej i tajemniczej Madame Blanc, dyrektora artystycznego zespołu tanecznego. To ona przekazuje płonącą energię w ręce młodej, nowej Susie, sprawiając, że taniec ucznia staje się niewyobrażalnie rytmiczny i plastyczny.

Tilda wcieliła się również w rolę dr Josefa Klempera, starszego psychoanalityka próbującego dotrzeć do sedna prawdy. Choć w filmie występują głównie wyłącznie kobiety, Klemperu znalazło miejsce w fabule. Przecież jego intencje były czyste – chciał odnaleźć zaginionego pacjenta i uratować uczące się w murach szkoły baletowej dziewczęta.

Twórcy obrazu nie od razu przyznali, że Swinton pojawi się przed publicznością w roli męskiej. Od dawna krążyły plotki, że starego Józefa grał niejaki Lutz Ebersdorf. Nad wizerunkiem aktorki pracował nawet rzeźbiarz Josh Weston, zwracając szczególną uwagę na wizualne starzenie się skóry

Jeszcze 18 miesięcy przed rozpoczęciem zdjęć wizażyści rozpoczęli pracę nad wizerunkiem Tildy, stosując makijaż próbny: pogrubienie podbródka, przekształcenie uszu, opanowanie ust i przekształcenie ust tak, aby aktorka mogła swobodnie rozmawiać i poruszać się. Po miesiącach eksperymentów wynik przekroczył wszelkie oczekiwania.

A trzecią reinkarnacją Swintona była Helena Marcos – jedna z głównych wiedźm sabatu, która pojawia się dopiero w ostatnim odcinku.

Dakota Johnson i magia czerwieni

Dakota wcieliła się w rolę utalentowanej i ambitnej Susie Bunnion, która przyjechała do Berlina z Ohio ze swojego starego marzenia: zakochała się w twórczości Madame Blanc (Tilda Swinton) i chciała uczyć się w elitarnej szkole baletowej pod jej kierownictwem.

Zaraz po przesłuchaniu dziewczyna zostaje członkiem głównej trupy, a następnie otrzymuje główną rolę. Madame Blanc i cały zespół zarządzający rozumieją, że Suzie nie ma tu na darmo, bo nieznane siły „polowały” na nią od dzieciństwa, wabiąc ją w mury instytucji tanecznej.

Sabat czarownic zamierza wprowadzić młodą dziewczynę do swojego grona, przygotowując jej ciało i ducha. Ale nikt nawet nie domyśla się, co kryje się za zewnętrzną, kruchą i cichą amerykańską tancerką.

Dakota Johnson szybko zanurzyła się w proces przygotowawczy, spędzając wiele godzin na próbach i poznając świat profesjonalnego tańca. Sprawność fizyczna aktorki jest niesamowita: lekkość ciała, wdzięk ruchów i szczególny emocjonalny kolor - nie da się tego osiągnąć w tak krótkim czasie bez codziennego treningu i pełnego poświęcenia.

Zaginiona Chloe Moretz

W nowym filmie „Suspiria” 2018, którego recenzje nigdy nie przestają zadziwiać swoimi sprzecznościami, Chloe zagrała zaginioną Patricię, jedną z głównych uczennic surowej Madame Blanc (Tilda Swinton). Nauczyciele szkoły wymyślili dla sąsiadów mit, zaniepokojony losem koleżanki, że sympatyzowała z grupą terrorystyczną Baader-Meinhof i uciekła z nimi.

W opuszczonym pokoju Patricii zamieszkała później nowa Suzie (Dakota Johnson), która przybyła na podbój Berlina.

Nawiasem mówiąc, fani filmu mają okazję zapoznać się z samym pamiętnikiem Patricii, w którym rysowała schematy rytualnych tańców i zdradzała sekrety szkolnych nauczycieli czarownic. Patricia ma coś do powiedzenia…

Przetarg Mia Goth

W "Suspirii" aktorka (urodziny 30.11.1993) zagrała czułą Sarah Sims, jedną z uczennic prestiżowej berlińskiej szkoły tańca. Ale w prawdziwym życiu nigdy nie robiła choreografii i była daleka od sztuki tanecznej, więc Mii było to szczególnie trudne. Niemal codziennie trenowała z Dakotą Johnson, spędzając 10 godzin na siłowni, bo każdy ruch i spojrzenie musiały być „doszlifowane”.

Mia Goth znana jest widzowi z filmów:

• „Nimfomanka – część 2” (2013);
• Everest (2015);
• „Medycyna dla zdrowia” (2017);
• Siedziba Cieni (2017);
• „High Society” (2018 – premiera światowa, 2019 – rosyjski).

Ciekawe fakty dotyczące aktorki:

1. Podczas jednej z wieczornych kolacji ekipy filmowej we Włoszech Mia nie rozpoznała Thoma Yorke'a, lidera słynnego zespołu Radiohead, myląc go z aktorem. Potem bardzo się wstydziła;
2. Aktorka tak długo trenowała na sali tanecznej, pracowała nad koordynacją, by nie wyglądać jak kompletny pośmiewisko. W końcu przez całe życie uważała się za niezręczną i niezręczną.

Sarah jest jedną z kluczowych postaci na obrazie, bo to ona przedstawia widzowi Suzy (Dakota Johnson), a dopiero potem przerażające tajemnice szkolnych murów i nauczycieli.

To ona znajduje sekretne drzwi w lustrzanej sali treningowej, kradnie ostrą szpilkę do rytuałów i opowiada dr Klemperer (Tilda Swinton) o całym szaleństwie. To moment, w którym następuje całkowita przemiana bohaterki: z naiwnej i niepoważnej dziewczyny w celową, chcącą dotrzeć do sedna prawdy.

Rosyjska aktorka w tajemniczym thrillerze

W nowej Suspirii wzięła również udział nasza rodaczka, zawodowa tancerka i choreograf Elena Fokina. Aktorka zagrała chyba najbardziej pamiętny i z punktu widzenia estetyki, nieprzyjemny epizod, bo to była pierwsza przerażająca scena.

Granica między pięknem a okropnością jest bardzo cienka – pełen wdzięku taniec Suzie w sali prób i przerażające ruchy Olgi w lustrzanej sali.

W wywiadzie Elena Fokina powiedziała, że strzelanina miała miejsce zimą w opuszczonym hotelu, w którym od 1986 roku nie było duszy. Aktorzy i cały zespół musieli codziennie wspinać się na górę, aby kontynuować pracę w murach starego budynku Art Deco

Niezrozumiałe rozwiązanie lub sztuczki reżysera

Opinie widzów po obejrzeniu filmu Suspiria 2018 (data premiery w Rosji - 29 listopada) są niejednoznaczne: obraz zmusi kogoś do przebudzenia, a ktoś jeszcze bardziej pogrąży się w iluzji lub całkowicie opuści kino, ulegając wewnętrznemu strachowi. Jedna ze scen ostatniego odcinka wygląda jak piżamowa impreza w szpitalu psychiatrycznym, na którą pacjenci mogli zapraszać przyjaciół i tańczyć szalone tańce. Kulminacja fabuły zaskoczy wszystkich, nawet tych, którzy są wolni od jakichkolwiek oczekiwań i jest mało prawdopodobne, że uda się wystawić filmowi ostateczną ocenę.

Kiedy okazuje się, że niewinna Susie jest reinkarnacją trzeciej Matki Suspiriorum, która ostatecznie decyduje się na przemoc w szkole, widz nie rozumie, kto wygrał: dobro czy zło. Reżyser dał jasno do zrozumienia, że to szczęśliwe zakończenie, ale wciąż pozostają pytania: czy Susie jest postacią pozytywną czy negatywną? Co jest lepsze - stary porządek czy nieprzewidywalny nowy? Co się stało z Madame Blanc? Właśnie z tymi myślami wyjdziesz z kina…

Poniżej możecie obejrzeć zwiastun długo oczekiwanego zdjęcia w języku rosyjskim. Ważne jest, aby pamiętać, że film ma limit wiekowy 18+.